CÉSAR VALLEJO Y LA PIEDRA

CÉSAR VALLEJO Y LA PIEDRA

 

Piedra negra sobre una piedra blanca.

César Vallejo

Resulta muy paradójico que en el poeta más andino del Perú la alusión a la Piedra tenga un sesgo sepulcral más no telúrico. No alude a las ciclópeas piedras de Machu Picchu sino a la realidad de la Muerte. Martín Adán, por ejemplo, deja traslucir en sus versos la doble presencia de la piedra: lo sepulcral y lo telúrico; así dice:

Piedra ¿tú eres verdad, tú eres de piedra?

¡Dime, Machu Picchu! ¿Eres mentira?

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¡Tú piedra, tú piedra,

Tú, sé mi vida,

Tú, dura conmigo en este mundo,

Tú, sé mi poesía!

O quizá sea mejor decir que en Vallejo, en lo sepulcral se da lo telúrico. El poema Piedra negra sobre piedra blanca es la más expresa y tácita alusión al significado que tiene para él la “piedra”.

Me moriré en París con aguacero,

Un día del cual tengo ya el recuerdo.

Me moriré en París -y no me corro-

Tal vez un jueves, como es hoy, de otoño.

Así reza la primera estrofa del poema. La alusión mortuoria viene acompañada de una atmósfera de pitoniso. Aquí poco importa que su deceso no haya ocurrido en París sino en Valencia, España, no sucedió un jueves sino un viernes santo y que la temporada estacional no haya sido otoño sino en la primavera mediterránea valenciana.

El significado no es literal sino simbólico. París representa el Viejo Mundo, el aguacero es la tristeza, el día recordado es la fatiga vital, el “no me corro” es la valiente resignación, el jueves es una alusión litúrgica a la pasión de Cristo, y el otoño representa el amarilleo desnudo del cambio del ser. En una palabra, la Muerte insurge no como una extinción sino como un renacimiento o, en quechua, un pacaritambo.

Este pacaritambo o renacer es lo que nos permite atisbar el significado profundo del título del poema, donde la piedra blanca sobre la piedra negra representa un cambio de condición ontológica de la existencia de algo que permanece y es inmortal, a saber, el alma. De manera que la piedra es el símbolo del revestimiento terrenal y de ultratumba del alma humana.

Jueves será, porque hoy, jueves, que proso

Estos versos, los húmeros me he puesto

A la mala y, jamás como hoy, me he vuelto

Con todo mi camino, a verme solo.

Son los huesos, en esta segunda estrofa, que en el dolor le muestran solitariamente su trayectoria vital. La Piedra nuevamente funge de agorera y visionaria. Al respecto, se llama pesomancia al arte de adivinación con piedras y extrañamente se usan por coincidencia guijarros blancos y negros, en número de trece cada uno. Mientras se formula una pregunta afirmativa o negativa se colocan las piedras en un recipiente o bolsa, se las agita y con los ojos cerrados se sacan un puñado de piedrecitas. Si hay más blancas que negras la respuesta es favorable y viceversa. Se sabe que los incas usaban pilas de granos secos de maíz con el mismo propósito y que los mochicas empleaban los pallares con fines mánticos. De cualquier forma se trata de un método de adivinación muy antiguo y presente en los pueblos ancestrales.

Aquí no vamos a especular sobre si el andino Vallejo tuvo conocimiento de la pesomancia, lo importante es, más bien, la asociación entre clarividencia y la realidad pétrea. Vallejo transformado en piedra cantarina se ve soledoso en un camino empedrado de desgano y cercado por la muerte. La realidad pétrea le revela un destino, común a la de cualquier mortal, pero es su destino y eso lo hace especial. Esta cualidad reveladora de la piedra tiene alusión también en el lenguaje griego. De ahí que alethéia esté compuesta por la partícula privativa “a”, que significa quitar, sacar, extraer, y “lithos”, que expresa a la piedra. O sea, alethéia es: quitar la piedra para ver la verdad. Esta relación entre lo pétreo y la verdad resulta siendo muy simbólica, pues toda verdad exige penetración, esto es, romper la solidez que cubre la apariencia para llegar a la realidad.

César Vallejo ha muerto, le pegaban

Todos sin que él les haga nada;

Le daban duro con un palo y duro

Matthew Arnold escribió una vez: “Sólo aquellos que nada esperan del azar son dueños del destino”. Efectivamente, lo que aquí opera Vallejo es un enfrentamiento con la realidad de la muerte, se le adelanta, la enfrenta a pecho descubierto, no quiere dejar al azar su asalto y en ese acto heroico se sobrepone a la muerte y se hace dueño de su destino. Y lo mismo acontece con la realidad de la miseria humana. Bien dijo Dante Alighieri: “Quien sabe de dolor todo lo sabe”. Vallejo no es un mórbido del dolor, sus desdichas son reales, existen y se intensifican en su alma sensible y profunda. La diferencia es que cuando Vallejo se reconoce aniquilado en su gran dolor no llora sino sangra en su angustia existencial. Vallejo canta a su dolor para no morir, pues el dolor silencioso es más funesto pero no se trata de un pequeño dolor locuaz sino de un grande dolor que lo sume en el trance poético.

He aquí otra significativa relación con lo pétreo. Digámoslo de una vez. Cualquiera puede morir de una pedrada, pero el mayor dolor es el que gota a gota horada el alma y la rompe. El alma también resulta siendo una piedra, aunque invisible, inasible, y susceptible de ser penetrada y destruida por el dolor. Sólo que para un cristiano el alma inmortal no es gran cosa, sino, más bien la resurrección.

También con una soga; son testigos

Los días jueves y los huesos húmeros,

La soledad, la lluvia, los caminos…

El hueso húmero, ubicado en el brazo y se articula al nivel del hombre con la escápula u omoplato, es una clara alusión a la crucifixión del Señor. Vallejo se siente un crucificado y sacrificado en la hornacina del dolor humano, es consciente que somos tan pequeños como nuestra dicha y tan grandes como nuestro dolor. Y es que solamente en un corazón bueno el dolor es saludable, mientras que en un corazón malo el dolor es enfermizo y destructivo. La combinación de los huesos húmeros y los días jueves tienen una clarísima alusión evangélica y cristiana.

En realidad Vallejo recupera la dimensión poética de la teología y con ello evita perderse en el lenguaje árido y abstruso de los conceptos filosóficos. Así cumple una función liberadora de la Palabra expresada en lenguaje poético. Pero además, la poética vallejiana tiene el mérito de recuperar la dimensión poética del lenguaje teológico y con ello le devuelve vitalidad a la praxis cristiana, la cual no es objeto sólo de narración y de reflexión sino también de poesía.

En Vallejo reencontramos a Cristo en su sufrimiento, el dolor del prójimo se nos hace evidente y urgente de aliviar, nos recuerda que Dios en su misterio no sólo es trascendente sino también es inmanente, histórico, sufriente, doliente y no pide discursos, definiciones y categorías lógicas, sino sentimientos de caridad. Con Vallejo descubrimos que sin amor no hay Otredad, sin caridad no se puede descubrir al prójimo. Vallejo nos insta a remover la piedra del santo sepulcro para que en el mundo reine el amor, la solidaridad y la fraternidad entre todas las criaturas. 

  

UN POEMA

MACHU PICCHU. PIEDRA ETÉREA

Inserto este poema de mi inspiración aprovechando la disquisición sobre el significado de la piedra en la poemática de César Vallejo.

Machu Picchu,

Piedra infinita que callas

Desde el firmamento impoluto.

Yo no acudo a ti,

Tú acudes a mí,

Ignota, sólida y estentórea.

Por las noches

Sombras incas

Recorren tus caminos.

Ellos viven en ti,

Tú no vives en ellos,

Pero ambos se acompañan.

Y el cerro silba

Melodías insondables

De dolor y alegría.

Y abajo, el valle, el alegre valle,

Que travieso salta en el alma

Bañándonos con el río.

Pero atrás de tus montañas

La jungla oscura, tenebrosa

Como las sinuosidades del corazón.

Es insuficiente tu existencia,

No morirás con la materia,

Porque vives desde el Espíritu.

Ya estás en lo eterno,

Más allá del ser y de la nada,

Más acá de la muerte, con Dios.

G.F.Q.